Римляне всегда находились под частичным влиянием греков, но развивали при этом собственную манеру скульптурного выражения. Наиболее поразительный из их ранних стилей, не испытывавших влияния древнегреческих моделей, наблюдался в эпоху поздней республики (до второй половины I в. до н. э.). Римские скульпторы создавали работы, несущие в себе ощущение сильного внутреннего характера и представляющие такие ценности как мудрость, решимость и мужество.
Во время правления Августа в римское искусство вошел новый вид идеализации, который виден на примере гармоничного и мягкого композиционного расположения рельефов на Алтаре мира Августа . Скульптура Августа из мрамора из Прима Порта является романизированной версией греческой традиции с приемом контрапоста и идеализированным лицом правителя. На протяжении последнего периода существования Римской империи между идеализмом и реализмом в искусстве велась продолжительная, но безрезультатная борьба. Основу этой борьбы создавал поток греческих оригиналов разных стилей и их римских копий, заполнивших сады и дворцы римлян.
Римляне развили и собственные традиции скульптуры; особенно интересны новыми стилистическими приемами памятники в общественных местах. Яркие сюжетно-тематические картины и множество рельефов на арке Тита впечатляют и по сей день, неудивительно, что они вдохновляли художников эпохи ренессанса. Не менее замечательны замысловатые рельефы на колоннах Траяна и Антонина Пия. Эти колонны украшают сотни фигур, демонстрируя военные и технические подвиги римской армии. Фигуры кажутся крупными по сравнению с архитектурными частями, и средневековые принципы соотношения фигуры и окружающего пространства берут свое начало здесь.
Упадок Римской империи создал основы для изменения художественного стиля, в том числе и в скульптуре. К последнему периоду существования империи (III—IV вв.) во время недолгих правлений неудачливых императоров и массы драматических событий пластические объемы и внешние черты становятся более условными и схематичными. Упадок стиля и вкуса можно увидеть при анализе арки Константина. Рельефы IV в. по сравнению с перенесенными на колонну с более ранних памятников свидетельствуют об огрублении техники и композиции. Исчезают благородное выражение лица, физический идеализм и гармония классического стиля, усиливаются элементы условности и стилизации в скульптуре.
Введение христианства как единственной и обязательной религии изменило характер жизни римлян, но скульптурные стили сохранились. Были вновь использованы даже некоторые иконографические типы; например, Христу придали черты, напоминающие Аполлона. Распространенным скульптурным материалом становится слоновая кость, которая и в Средние века широко использовалась. Ранние христиане внесли существенные изменения в иконографию, и в искусстве появился целый ряд новых объектов. Восточная римская империя под названием Византия продолжала существовать еще около 1000 лет. Ее скульпторы сохранили черты римского стиля последнего периода и в конечном итоге помогли продолжить развитие некоторых художественных идей древнего Средиземноморья в периоды позднего Средневековья и проторенессанса.

1. Скульптура Битва римлян с германцами. Саркофаг Людовизи, III в. до н. э. Мрамор. Национальный римский музей, Рим (Италия). Античный Рим. 2. Скульптура Августа из Прима-Порта, 50 г. до н. э. Мрамор, высота 104 см. Музеи Ватикана, Ватикан, Рим (Италия). Античный Рим. 3. Скульптуры Алтаря мира. Рельеф Теллус, восточный фронтон, 13-9 гг. до н. э. Мрамор, высота стены 6 м. Рим (Италия). Античный Рим.
1. Скульптура Апофеоз Антонима Пия и Фаустины, основание колонны, храм Антонима и Фаустины, ок. 141 г. Мрамор. Музеи Ватикана (Италия). Античный Рим. 2. Скульптура (голова) императора Константина I Великого, 313-324 гг. Мрамор, высота 260 см. Музеи Капитолия, Рим (Италия). Античный Рим. 3. Арка Константина, 312-315 гг. Мрамор, 21 х 25,7 х 7,4 и. Рим (Италия). Античный Рим.
1. Скульптура Император Каракалла, 215-217 гг. Мрамор, высота 72 см. Музеи Капитолия, Рим (Италия). Античный Рим. 2. Пластинка диптиха консула Арэобинда, ок. 506 г. Слоновая кость, 39 х 13 см. Национальный музей Средневековья - Бани отеля Клюки, Париж (Франция). Раннее христианство 3. Скульптура Венера Нимскоя, III—IV вв. Мрамор. Музей археологии, Ним (Франция). Античный Рим.

Скульптура Августа из Прима-Порта.
В этой скульптуре Августа, найденной на вилле его жены Ливии в Прима-Порта, он изображен в позе, которая непосредственно повторяет «Дорифора» Поликлета, наиболее известную статую V в. до н. э. Победой Августа завершилась длительная гражданская война, начавшаяся после смерти Цезаря. Август сосредоточил в своих руках власть, сохранив, однако, традиционные республиканские учреждения. Август отвергал римский стиль, предпочитая подражание высокой греческой классике.
Рельеф Теллус.
Алтарь мира императора Августа был памятником длительному миру, которого Август достиг, обезопасив границы империи. Стены внутри и снаружи покрыты рельефным орнаментом. Снаружи было изображено церемониальное освящение самого памятника с процессией, которая напоминает фриз Пантеона. Кроме того, внутри находятся четыре панели с мифологическими сценами. На торцовой стене - аллегория благоденствия государства в правление Августа: богиня земли Теллус, ветры -Ауры, тучные стада. Два младенца, которых держит Теллус, символизируют плодородие и римский народ, растения и животные у ее ног дополняют сцену.
Скульптура императора Константина I, Великого.
Хотя остались только фрагменты колоссальной статуи императора Константина, впечатляющая голова (более 2,4 метра), передает мощь, которую, должно быть, имел памятник. Первоначально он находился в Базилике Константина.
Оригинальные крестовые своды давали возможность удачно осветить богато украшенный интерьер и апсиду на восточной стороне, где стояла статуя Константина. Коротко стриженные волосы императора и лицо без бороды должны были вызывать воспоминания о правителях более раннего, золотого века империи, таких, как Август и Траян. Сохранившиеся фрагменты от головы, рук и ног императора - единственные части статуи, выполненные из мрамора. Остальные были сделаны из менее дорогих материалов, таких, как дерево.
Арка Константина.
Триумфальные арки возводились на протяжении всего существования Римской империи, подчеркивая достижения и победы императоров. Арка Константина, императора, который известен превращением христианства в официальную религию империи, интересна тем, что в ней использованы более ранние римские памятники. Такое повторное использование делалось по нескольким причинам, в частности, это была обычная экономия.
Вместо того, чтобы вытачивать новый камень и платить художникам за его гравировку, брали куски от старых памятников и вставляли в новый. В случае с Аркой Константина существовала дополнительная идеологическая мотивация; он выбирал рельефы и фигуры самых великих памятников Римской империи, чтобы подчеркнуть продолжительность своего правления по сравнению с прошлыми императорами, несмотря на изменения в политической структуре и установления власти над церковью.
Пластина от диптиха консула Арэобинда.
Этот резной рельеф из слоновой кости - иллюстрация плоского описательного стиля средних веков. Консул Аэробинда сидит на искусно сделанном троне, окруженный символами своей должности. Консул председательствует на зрелище на ипподроме в Константинополе. В нижней сцене сочетается изображение спортивных сцен и наблюдающей толпы людей. Сочетание перспектив является частью изобразительного, а не реалистического стиля средних веков. Этот предмет из слоновой кости был первоначально частью диптиха. Две части, как обложка книги, удерживают вощеную дощечку, на которой можно было многократно писать.

« Предыдущая страница

Следующая страница »